Wacom Bamboo Fun M

Después de tanto tiempo usando el ratón para todo, un día llegó Wacom. Comodidad, rapidez y precisión era lo que pretendía antes de comprarla y eso es lo que he conseguido después de hacerlo. Hace un par de días por fin pude estrenar la Wacom Bamboo Fun M y ha superado las expectativas que tenía a cerca de ella. Entre sus características destacan:

  • Tableta gráfica USB con tecnología patentada de lápiz sin baterías ni cables
  • Tamaño A5
  • Alta resolución de trabajo: 2540 dpi
  • Alta velocidad de lectura (133pps) para una respuesta precisa
  • Botón TouchRing con iluminación trasera para disponer de zoom y desplazamiento instantáneo
  • Botones ExpressKeys de acceso rápido configurables por el usuario
  • Lápiz inalámbrico con borrador en la parte superior y botones laterales configurables
  • Compatible con sistemas MacOS X
  • Certificado Premium de Microsoft “Certified for Windows Vista”
  • Incluye una licencia de Adobe Photoshop Elements 6 y Ambient Design ArtRage 2

Está claro que no llega a las características de otras tabletas más profesionales como la Intuos4 pero la Bamboo Fun está, sobre todo, dirigida a aquellos que quieren entrar en el mundo de las tabletas gráficas de una forma más económica. En lo que a mí respecta, en el poco tiempo que llevo con ella, creo que ha sido una muy buena inversión. Ya estoy haciendo algunos trabajos con ella y en cuanto los acabe, los iré subiendo para que podáis ver como funciona.

Nota: Ya puestos a hacer algo, el nuevo botón “AGREGAR COMENTARIO” que está abajo lo acabo de hacer con ella.

David


Anuncios

Tilt Shift Carretera de Castilla

Hace ya un tiempo que descubrí un tipo de fotografía llamada Tilt Shift, con el que se consigue un efecto de miniatura mediante lentes especializadas. Sin embargo, es posible generar el mismo efecto usando Photoshop. Había intentado hacerlo sin mucho éxito. La fotografía que veis al comienzo del post es en la Carretera de Castilla en Ferrol y tiene el efecto Tilt Shift, realizado con Photoshop. Realmente, hacerlo no tiene dificultad ninguna y por Internet hay muchos tutoriales donde te explican paso a paso cómo hacerlo, yo en particular me guié por uno de Bricofoto.com. Con una resolución mayor se puede apreciar mejor el efecto y la sensación de maqueta que pretende dar, si lo queréis comprobar, podéis hacerlo aquí. Ahora que ya hay tutorial, si alguien se anima a hacer alguno, que no dude en enseñármelo.

David


Vito Corleone Ilustración

Ahora vienes a mí a decir: Don Corleone, pido justicia. Y pides sin ningún respeto, no como un amigo. Ni siquiera me llamas Padrino.

Vito Corleone

Esta es una ilustración en homenaje a Vito Corleone, “El Padrino”, representado por el gran Marlon Brando en la primera película de la gran trilogía “The Godfather”, digiriga por Francis Ford Coppola y basada en la novela de Mario Puzo. Está hecha con varias técnicas, empezando por el dibujo de Vito Corleone totalmente con grafito, con un portaminas del 3, en papel Fabriano. Para hacer el dibujo, tomé como referencia un fotograma de la película. Después de acabar el dibujo, lo escaneé y decidí hacerle algo más con Photoshop a modo ilustración, aunque quedé  contento con el resultado en el papel a pesar de los fallos que tiene. En el Photoshop, para la piel, le puse una textura que encontré y luego, le fui dando tonos blancos para destacar los brillos sobre ella. Para ponerle el nombre también busqué por Internet la TTF (True Type Font) de The Godfather y no fue difícil encontrarla, por si la quiere alguien, la puede bajar aquí. En este dibujo sobre todo, quería seguir practicando algo que estoy aprendiendo a hacer en clase, el tema de las sombras de esta forma, sin difuminar nada, como se aprecia al verlo más grande. Ahora os dejo con el principio de, en mi opinón, una de las mejores trilogías de la historia cine y con uno de los personajes, también en mi opinión, mejor interpretados: Vito Andolini “Corleone”.

David

Aprende a dibujar con el lado derecho del cerebro

“He aprendido que lo que no he dibujado jamás lo he visto realmente, y que cuando empiezo a dibujar una cosa corriente me doy cuenta de lo extraordinaria que es, un auténtico milagro.”

Frederick Franck, The Zen of Seeing, 1973

No quiero limitarme solamente a subir mis trabajos al blog,  ya que cuando lo creé en un principio, me propuse hacer una recopilación de diferentes recursos que pudieran servir de ayuda a la hora de diseñar o incluso dibujar. En este post os presento un buen libro, de dibujo y algo más, el cual conocía con anterioridad y que tuve la suerte de encontrar en la Biblioteca Municipal de Ferrol hace unos días. “Aprende a dibujar con el lado derecho del cerebro”, de Betty Edwards, plantea la posibilidad de que cualquier persona puede ser capaz de aprender a dibujar si tiene interés y dedicación. La autora, especializada en la relación entre el dibujo y los procesos cognitivos de los dos hemisferios cerebrales, pretende que el lector acceda “al lado derecho del cerebro” o modalidad D, siendo esta la modalidad visual y perceptiva. De esta forma se puede aprender a ver, algo fundamental a la hora de representar la realidad y dibujarla. A lo largo del libro se proponen ejercicios basados en dos principios organizativos:

1. Enseñar al lector cinco habilidades parciales básicas de dibujo (percepción de contornos, espacios, relaciones, luces y somras y totalidad o forma).

2. Proporcionar unas condiciones que faciliten los cambios cognitivos a la modalidad D, la modalidad del pensamiento/visión especializada en el dibujo.

Espero ir haciendo esos ejercicios e ir subiéndolos cuando los vaya terminando. Si alguien está interesado en el dibujo, este libro es sin duda la mejor referencia que puede tener para empezar a hacerlo.

David